DESIGNA 2024 + CIDADANIA
Conferência Internacional de Investigação em Design
24 e 25 Outubro . FAL—UBI . Covilhã . Portugal
Num tempo caracterizado pela emergência ecológica, pelos efeitos do neo-liberalismo económico e pela constante ameaça a direitos humanos fundamentais, o Design vem abraçando causas que, embora partindo da sua matriz projectual, rompem com a circunscrição disciplinar e com muitas das convenções académicas e profissionais que o têm caracterizado. Todavia, muitos âmbitos de actividade tradicional do Design persistem e coexistem com a progressiva hibridização processual, abrindo-se à contaminação, mas também nutrindo outras áreas de actuação cultural e económica fundamentais para a vida urbana contemporânea.
O Design relaciona-se com múltiplos aspectos da vida em comum, mediando relacionamentos e projectando respostas a questões prementes de cidadania, assumindo por vezes grande pendor ideológico e político. Daí a prática do Design na sociedade contemporânea demandar uma permanente e constante capacidade crítica face ao presente, seja nas respostas profissionais, seja no seu claro e reconhecido desempenho na formulação e articulação de mudanças nos hábitos sociais, impostos pela adopção de novos valores, sejam eles devidos ao efeitos da austeridade, das mudanças climáticas, das pandemias ou das migrações.
Esta edição da DESIGNA pretende reunir, visibilizar e discutir contribuições do Design para a cidadania, tanto na esfera da sua relação com os cidadãos, individualmente considerados, como nesse prisma declarada e assumidamente político. Por outro lado, na linha das edições anteriores, pretende-se identificar oportunidades para novas actividades e práticas de design, gerando respostas aos complexos problemas emergentes, tanto do ponto de vista ecológico como geo-estratégico, conciliando essa escala com a esfera de acção individual, pública e privada. A própria constituição do Design enquanto campo académico e científico depende da capacidade de interpretação e reacção a essas mudanças culturais, cujas implicações económicas e tecnológicas alteram o quadro epistemológico do Design, do seu ensino e da sua prática.
A DESIGNA 2024 consiste a realização de uma conferência internacional presencial nos dias 24 e 25 de Outubro de 2024, na UBI, Covilhã, Portugal, apostada na apresentação e discussão de artigos, resultados de investigação, projectos, bem como na realização de workshops, no lançamento de livros e na inauguração de exposições no vasto campo do Design.
© DESIGNA 2024
[ PROGRAMA COMPLETO + BOOK OF ABSTRACTS / PDF ]
24 OUT | QUINTA-FEIRA
09h00 Registo [ aberto em permanência ]
Anfiteatro da Parada
10h00 Abertura
Anfiteatro da Parada
Mário Raposo, Reitor da Universidade da Beira Interior
André Barata, Presidente da Faculdade de Artes e Letras
Sara Velez, Presidente do Departamento de Artes
Francisco Paiva, Coordenador Científico da iArtes* — Unidade de Investigação em Artes
Catarina Moura, Comissões Científica e Executiva da DESIGNA
10h30 SESSÃO PLENÁRIA /01
Anfiteatro da Parada
Multispecies citizens, clothing, design and nature
Kate Fletcher
Royal Danish Academy, Copenhaga, Dinamarca
Oslo Metropolitan University, Oslo, Noruega
Clothing consumers as citizens, and the role of design
Ingun Grimstad Klepp
Consumption Research Norway
Oslo Metropolitan University, Noruega
12h00 Almoço
14h30 SESSÃO PLENÁRIA /02
Anfiteatro da Parada
Cold Sweat — A case study on how crucial art and design are in overcoming enormous difficulties
Cristina Filipe
CITAR, Catholic University of Porto, Portugal
15h30 Coffee break
16h00 SESSÕES TEMÁTICAS PARALELAS
TEORIA E CRÍTICA /01
Anfiteatro 2.12
HISTÓRIA E EDUCAÇÃO /01
Sala dos Conselhos
DESIGN E SUSTENTABILIDADE /01
Anfiteatro da Parada
VARIA /01
16h00 WORKSHOP
Additive Manufacturing in Fashion: a new perspective
João Victor Correia de Melo
Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro - PUC-Rio,
Laboratório de Biodesign DASA/PUC-Rio
17h30 Books & Journals — Apresentação
Anfiteatro da Parada
19h30 Jantar - New Hand Lab
(Inscrição necessária / taxa adicional)
25 OUT | SEXTA-FEIRA
09h00 Registo [ aberto em permanência ]
Anfiteatro da Parada
09h30 SESSÕES TEMÁTICAS PARALELAS
TEORIA E CRÍTICA /02
Anfiteatro da Parada
DESIGN DE COMUNICAÇÃO
Sala 2.08
DESIGN DE PRODUTO
Sala dos Conselhos
DESIGN DE MODA
Sala 2.12
11h00 Coffee break
11h30 SESSÃO PLENÁRIA /03
Anfiteatro da Parada
Navigating the personal and the political — Understanding Female-Centered NGOs through social design research
Janka Csernák
Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest, Hungary
12h30 Almoço
14h30 SESSÃO PLENÁRIA /04
Anfiteatro da Parada
Did you mean bare life? The Design and Technology of Fortress Europe
Ruben Pater
Designer / Investigador, Países Baixos
Bauhaus of the Seas - a Portuguese Vision for the New European Bauhaus
Nuno Jardim Nunes
Técnico, Universidade de Lisboa, Portugal
16h00 Coffee break
16h30 SESSÕES TEMÁTICAS PARALELAS
HISTÓRIA E EDUCAÇÃO /02
Sala dos Conselhos
MULTIMÉDIA E INTERFACES
Sala 2.08
DESIGN E SUSTENTABILIDADE /02
Anfiteatro da Parada
TÊXTEIS E COMUNIDADE
Anfiteatro 2.12
VARIA /02
18h00 Encerramento da Conferência
Anfiteatro da Parada
CRISTINA FILIPE
(Lisboa, 1965) Doutorada em Estudos do Património pela Universidade Católica do Porto – Escola das Artes (2018) e investigadora do Centro de Investigação em Ciência e Tecnologia das Artes (CITAR) da mesma Escola. Mestre em Artes e Design pelo Surrey Institute of Art & Design (2001), com bolsas da Fundação para a Ciência e a Tecnologia e da Fundação Calouste Gulbenkian, respetivamente. Estudou joalharia no Ar.Co (1984-1987), Gerrit Rietveld Academie (1987-1988) e no Royal College of Arts (1992). Foi docente no curso de joalharia do Ar.Co (1989-2015), que dirigiu entre 2004 e 2015, e no da ESAD, Matosinhos (2001-2007) e foi professora/artista convidada em múltiplas escolas internacionais e arguente de várias teses de mestrado e doutoramento. Recebeu o Susan Beech Mid-Career Artist Grant do Art Jewelry Forum (2017) para a realização do livro “Joalharia Contemporânea em Portugal. Das Vanguardas de 1960 ao Início do Século XXI”(2019). Expõe internacionalmente desde 1984. Tem trabalhos em várias coleções privadas e públicas. Nomeadamente no MUDE – Museu do Design e da Moda, Coleção Francisco Capelo e no Museu Nacional de Arte Antiga. É, desde 2005, programadora e curadora de exposições, simpósios e colóquios nacional e internacionalmente. Fundou e foi presidente da direção da PIN – Associação Portuguesa de Joalharia Contemporânea (2004-2023). Foi a criadora e curadora geral da primeira Bienal de Joalharia Contemporânea de Lisboa – Suor Frio (2021). Autora de vários artigos e ensaios, coordenadora editorial e científica do livro/catálogo “Suor Frio” (2022) editado pela PIN, MUDE e SCML e autora e coordenadora científica da coleção “J” editada pela Imprensa Nacional – o 1º volume (Tereza Seabra) será lançado em 2024.
INGUN KLEPP
Professora em vestuário e sustentabilidade, com formação em Etnologia e, adicionalmente, também em costura, tecelagem e química têxtil. Desde 1999, tem trabalhado com a investigação de vestuário e têxteis na Consumption Research Noruega. Tem sido essencial no desenvolvimento do campo de investigação através de métodos avançados, projetos, conhecimentos e discursos sobre a roupa e o seu papel na sociedade e nas nossas vidas, incluindo hábitos de vestuário, produção e utilização local, lavandaria, vida útil, desenvolvimento de produtos e cadeias de valor. Ingun partilha ativamente o seu conhecimento nos media, através de exposições, debates e livros e artigos populares. Ver mais em: Home - Clothing research (oslomet.no)
JANKA CSERNÁK
Janka Csernák (DLA) é designer social e investigadora da Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest. A sua investigação de doutoramento, concluída em 2024, centrou-se no tema da equidade de género no design social, investigando especificamente comunidades desfavorecidas de jovens mulheres. O seu historial como designer e curadora de produtos e conceitos baseados no mercado para públicos diversificados informou os seus anos de trabalho em design social desde 2015. A sua investigação centra-se no design social no contexto de grupos desfavorecidos, equidade de género, design participativo, ética no design, e design especulativo. Para além do seu trabalho de investigação focado na equidade de género e no design social, Janka Csernák ministra regularmente cursos multidisciplinares de design social em Zagreb (ALU), Gent (KASK), Tallinn (EKA) e workshops durante hackathons e universidades de verão. É cofundadora da Social Design Network. Recebeu o Hungarian Design Award por vários projetos em 2014 e 2015, e o Prémio Fondation Jacques Rougerrie em 2013.
Fotografia de Jack Grange
KATE FLETCHER
Kate Fletcher (PhD) é professora na Royal Danish Academy, em Copenhaga e na Oslo Metropolitan University, na Noruega. O seu trabalho, incluindo aquele que diz respeito a systems change, post-growth fashion, fashion localism, decentring durability e Earth Logic, define e desafia o campo da moda, dos têxteis e da sustentabilidade. Escreveu e/ou editou doze livros disponíveis em oito línguas e, em 2022, foi identificada pela autora Margaret Atwood como visionária. Kate é cofundador da Union of Concerned Researchers in Fashion. O seu trabalho mais recente é sobre design, vestuário e natureza.
NUNO JARDIM NUNES
Nuno Jardim Nunes é professor no Técnico – Universidade de Lisboa e presidente e fundador do Interactive Technologies Institute (ITI), o principal instituto de HCI e de investigação em design em Portugal. Nuno é codiretor da parceria e do corpo docente adjunto da Carnegie Mellon International partnership no Human-Computer Interaction Institute da Carnegie Mellon University. Nuno defende fortemente o papel do human-centric design na cultura participativa e na sustentabilidade. A sua investigação influenciou a forma como as tecnologias digitais (incluindo sensores, ML/AI, narrativa interativa e realidade mista) podem envolver e inspirar os cidadãos digitais a agir de forma sustentável e a ligar-se à natureza e aos ecossistemas mais vastos. Recentemente, o Governo português nomeou Nuno para coordenar o grupo de trabalho para propor uma visão para a participação de Portugal na New European Bauhaus (NEB). A sua contribuição levou ao manifesto Bauhaus of the Seas que está atualmente a promover como proposta temática da NEB. Nuno organizou várias conferências críticas do ACM SIGCHI e publicou mais de 160 artigos revistos por pares em revistas e conferências internacionais nas áreas de HCI, software, energia, sustentabilidade, design e ciência de serviços. Foi PI e co-PI de vários projetos de investigação, europeus, nacionais e financiados pela indústria, totalizando mais de 25 milhões de euros.
RUBEN PATER
Ruben Pater é designer gráfico num momento em que mais design é a última coisa de que o mundo precisa. Projeta, escreve e ensina em busca de alternativas éticas. Depois de trabalhar em estúdios de design gráfico, tirou um mestrado no Sandberg institute, em Amesterdão. Desde então, combina jornalismo, ativismo e design gráfico sob o nome Untold Stories para criar narrativas visuais. É autor de ‘The Politics of Design’ (2016) e ‘CAPS LOCK’ (2021). Na sua prática, Ruben Pater explora questões urgentes de comunicação direcionadas ao decrescimento, à igualdade radical e à solidariedade. Enraizado tanto no trabalho de campo como na investigação teórica, o trabalho adota qualquer meio ou linguagem visual necessários para informar o público. Questionando a linguagem do luxo que domina o design, bem como a classe privilegiada que é capaz de trabalhar em design, explora táticas como ação direta, recoleção, contrafação e meios táticos.
Manufatura Aditiva na Moda: uma nova perspetiva
João Victor Azevedo Correia de Melo
Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro - PUC-Rio
Este workshop aborda as tecnologias tridimensionais eletrónicas aplicadas à reciclagem, com foco na identificação e análise de diversos tipos de descartes e suas possibilidades de reutilização. Serão investigadas soluções funcionais, estruturais e formais como fundamentos para práticas inovadoras no campo do design e moda. O objetivo é preparar os participantes para um novo paradigma nas tecnologias 3D, apresentando o estado da arte e analisando sistemas e princípios aplicáveis à reutilização de materiais descartados. A prática busca desenvolver soluções adequadas ao contexto e tradições locais, sejam genéricas ou personalizadas, com foco em aspectos funcionais, estruturais e formais. Espera-se que os participantes possam aplicar essas práticas sustentáveis em seus projetos futuros, promovendo o desenvolvimento de design sustentável.
João Victor Azevedo é carioca e designer graduado pela UFRJ. Mestre e doutor em Design pela PUC-Rio, trabalhou na indústria moveleira, especializando-se em materiais naturais. É professor e pesquisador na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-Rio), onde desenvolve pesquisas sobre biomimética, manufatura aditiva e reciclagem distribuída, que já foram apresentadas em eventos como a Rio+20 e publicadas em diversos países mundo afora. É sócio fundador da Maré, empresa especializada em upcycling de materiais - como madeira, jeans, alumínio e plástico - que produz relógios, óculos e acessórios por meio da fabricação digital.
P1 Teoria e Crítica
Chair Júlio Londrim [ jlondrim@ubi.pt ]
— A prática atual da Cidadania é confrontada globalmente com múltiplas questões disruptoras, tais como a crise ambiental, a obsolescência demográfica, migrações, tensões identitárias, falta de habitação, populismo, desinformação digital acelerada pela IA (Inteligência Artificial), interesses geoestratégicos, guerras (frias, quentes, económicas e culturais) pela posse de recursos materiais, energéticos e tecnológicos, entre outras. Serão estes disruptores distópicos um constrangimento à Cidadania e à prática do Design, pela indução de desinformação, percepções e valores identitários que apenas refletem a vulgaridade global, banalidade, deep fakes, polarizações extremistas e interesses económicos provindos de uma agenda política de actores locais e globais?
Por outro lado, a heterogeneidade tecnológica, suportada pela IA, é um factor de alavancagem na Indústria 4.0 através do qual a Europa aposta na sua reindustrialização (à semelhança de outros actores globais), e numa produção caracterizada por uma lógica de integração entre o mundo físico e digital através da utilização de Cyber Physical Systems(CPS), o que permite lançar na economia produtos extensivamente individualizados e flexíveis, integrando, numa lógica de proximidade, clientes e parceiros no processo de Design e criação de valor.
Estaremos perante uma janela de oportunidade na reinvenção de novas práticas do Design? Num paradigma em que identidades culturais específicas se poderão adaptar e reinventar cruzando-se com valores humanistas, caracterizado por um Design onde as especificidades culturais serão uma mais-valia em originalidade e criatividade, e onde as diferentes identidades se reconhecerão numa cidadania de valores universais: poderá a abordagem de novas práticas de projeto em Design de produtos (físicos e digitais), apoiadas nas tecnologias IA da Indústria 4.0, possibilitar uma ferramenta para o rejuvenescimento de uma Cidadania progressista e inclusiva?
P2 História e Educação
Chair Catarina Moura [ cmoura@ubi.pt ]
— É pela educação que a complexidade do mundo ganha sentido e pela história que este sentido ganha contexto, pelo que a articulação entre Design e Cidadania não tem como prescindir destas duas dimensões. Antes de se ser designer, é-se cidadão, sendo fundamental a consciência de que (1) a visão que temos de nós mesmos, do mundo e do outro tende a ser informada pelas especificidades e limitações do que nos foi e é mais próximo; (2) atuais e futuras gerações de designers terão de projetar para um mundo afectado por múltiplas tensões e contradições capazes de ampliar o impacto ético e político do Design tanto a nível local como à escala global; e (3) a história e a educação do e para o Design não se limitam à academia, à indústria e ao concreto das suas práticas, afetando integralmente a compreensão do que significa ser-se Humano. Como educadores, somos confrontados com a necessidade de nos adaptarmos rapidamente a novas ferramentas e formas de pensar e ensinar Design, tornando imperativa a consideração de que preparar para a urgência de desafios futuros não deve prescindir da análise crítica de desafios passados. Interessa-nos, por isso, que este painel crie oportunidades de reflexão e discussão de natureza multidisciplinar em torno de distintas abordagens, filosofias, modelos, processos e métodos aplicados à educação em, para e através do Design, dando visibilidade a novos currículos, a estruturas e paradigmas educacionais alternativos e emergentes, e a modos plurais de pensamento, conhecimento e investigação.
P3 Design de Comunicação
Chair Sara Velez [ sve@ubi.pt ]
— Ao dar forma ao que se pretende comunicar, o Design age como intermediário entre o exercício de tornar comum a nossa experiência do mundo, que é a comunicação, e o da organização da nossa vida em comum, que é a cidadania. O Design de Comunicação tem assim um importante papel na criação da esfera pública, fundamental à cidadania. Para este painel aceitam-se comunicações que explorem a relação entre Design de Comunicação (nas suas diversas vertentes) e cidadania, encorajando-se abordagens críticas e / ou reflexivas, mas também relativas à acção prática da cidadania por meio desta área do design.
P4 Design de Produto
Chair Mónica Romãozinho [ monica.romaozinho@ubi.pt ]
— Qual o papel do Design de Produto num mundo tão volátil, marcado por problemáticas transversais como as alterações climáticas, o envelhecimento, a desertificação de territórios interiores, a desinformação, a emergência de um certo radicalismo, a guerra e a assimetria entre países pobres e países ricos? Que desafios enfrenta o Design de Produto, nas suas distintas escalas de atuação, face à necessidade de produzirmos de modo mais responsável, equacionando importantes variáveis como a inclusão, a sustentabilidade, a reparação/manutenção, a versatilidade, a interação, a conexão emocional entre sujeito e objeto? De que modo pode o Design de Produto contribuir para o retorno de uma certa poesia a um quotidiano tão dominado pelo consumo? Convidamos os autores a partilhar os resultados das suas investigações científicas de natureza mais teórica, experimental ou aplicada, que se intersectem com os presentes tópicos e matérias.
P5 Multimédia e Interfaces
Chair Joana Casteleiro [ joana.casteleiro.ferreira@ubi.pt ]
— No contexto atual de profunda mediatização, do surgimento da Web 3.0, do metaverso, da inteligência artificial, da e-governança, das sucessivas crises económicas, políticas, sociais, ecológicas e éticas, o design assume-se cada vez mais como uma atividade estrutural da cidadania evidenciando a sua capacidade de ressignificação do paradigma digital contemporâneo.
Convidamos os autores a submeter propostas de comunicação que correlacionem, analisem ou reflitam sobre o design de interfaces (Interfaces Gráficas, Interfaces de Linguagem Natural, Interfaces de Voz, Interfaces Gestuais, Interfaces Tangíveis, Interfaces Hápticas, Interfaces Híbridas, Interfaces Colaborativas, Interfaces Multimodais ou outras) e/ou cenários de design multimédia (Texto, Imagem, Áudio, Vídeo, Animação, Conteúdo Tridimensional, Web, Mobile, Realidade Aumentada, Realidade Virtual, Realidade Mista) no âmbito da cidadania.
P6 Design de Moda
Chair Rafaela Norogrando [ rafaela.norogrando@ubi.pt ]
— De todas as áreas do Design, a temática da moda é a que mais deflagra os conflitos da atualidade, em sua complexidade econômica, social, ambiental em um mundo que procura tornar-se mais sustentável. Ainda assim, é puro reflexo de sociedades e de culturas em constante movimento no tempo e na relação emocional com o ser humano.
Para este painel, buscam-se as interfaces com o corpo e com a identidade. Aceitam-se comunicações que reflitam o design de moda através de diferentes abordagens e contributos, sejam eles motivados por uma visão histórica, patrimonial, industrial, antropológica, socio-económica ou por interfaces com arte, música, tecnologia e outras possibilidades no âmbito das investigações científicas na atualidade.
P7 Design e Sustentabilidade
Chair Ana Margarida Ferreira [ margarida.gomes.ferreira@ubi.pt ]
— A agenda do Design para a Sustentabilidade e a Cidadania está ligada a um vasto e interligado conjunto de temas. A justiça ambiental e os Direitos Humanos, a aprendizagem ao longo da vida, a inclusividade e a educação para todos, a preservação da biodiversidade e dos habitats naturais ou as novas abordagens para além da perspectiva do Antropoceno, expressam a diversidade e o interesse desta ampla linha de investigação e ação e oferecem um espaço infinito e desafiador para discutir, explorar e construir novos conhecimentos. Com este enquadramento, a investigação, de natureza teórica ou aplicada, que aborda a cidadania no seu entendimento contemporâneo, é muito bem-vinda e assumir-se-á como um importante contributo das práticas e valores da Arte e do Design para um planeta mais sustentável e uma cidadania mais feliz.
P8 Têxtil e Comunidade
Chair Rita Salvado [ rita.salvado@ubi.pt ]
— Sobre têxtil todos opinamos, desde logo na escolha da roupa que vestimos e compramos. Mas o material têxtil, transformado por técnicas artesanais ou tecnologias industriais, regista histórias que intersectam as esferas pública e privada, e adquire significados que ultrapassam a valorização comercial. A própria transformação têxtil cria espaço de experimentação, comunidade e exercício de cidadania. Este painel convida assim a refletir sobre como o design, em múltiplas especializações, pode potenciar materiais têxteis e modos de produção, artesanal e industrial, para criar comunidades, valorizar recursos endógenos, renovar ofícios e promover a transformação cívica.
ENVIO
O texto completo / final correspondente à comunicação ou ao projecto aceites para integrar o programa oficial da conferência deve ser enviado à Organização do evento até dia 30 de Novembro de 2024, através do e-mail designa@labcom.ubi.pt.
Todos os ficheiros ou pastas que não possam ser enviados deste modo devido ao seu tamanho podem ser partilhados através da plataforma WeTransfer (ou similar).
Em ambos os casos, a recepção será confirmada.
ARTIGO (PAPER)
Um único ficheiro de texto, até 15 000 palavras, gravado com o ID do Autor (código atribuído automaticamente pela plataforma no momento de submissão do resumo — ex: ID101.docx), em formato .docx, .doc, .rtf ou .odt, com formatação mínima.
Não serão aceites ficheiros em PDF.
PROJECTO
No caso dos projectos, recomendamos a submissão final (para publicação) de uma memória descritiva alargada (até 10 000 palavras), acompanhada (se aplicável) de um número máximo de 10 imagens. Ao serem enviados texto e imagens, deverão ser também gravados com o ID de submissão (conforme o exemplo indicado acima).
Os projectos poderão ser igualmente disponibilizados nos seus formatos originais e específicos (vídeo, fotografia, infografia, etc.), num espaço criado para o efeito no site da conferência, se for essa a preferência do(s) autor(es).
ESTRUTURA
— ID
— Identificação do painel em que ficou integrada a proposta
— Título
— Nome completo do(s) autor(es)
— Categoria Profissional do(s) autor(es)
— Instituição de pertença do(s) autor(es) (se aplicável)
— E-mail(s) de contacto
— Resumo (até 300 palavras) *
— 3 a 5 palavras-chave
— Corpo de texto (até 15 000 palavras - artigo / 10 000 - projecto, em qualquer dos idiomas de trabalho) **
— As legendas, indicando fonte e créditos, devem ser colocadas no local pretendido para inserção das respectivas imagens, gráficos ou tabelas, juntamente com o número de identificação com que for gravado cada um destes elementos
— As notas de rodapé devem ser listadas no final do texto
— Referências Bibliográficas ***
* O resumo a integrar na versão final do artigo não corresponde ao resumo submetido inicialmente para avaliação da proposta. Será, agora, uma versão condensada do mesmo (até 300 palavras).
** Português, Inglês ou Espanhol
*** Conformes com a 7ª edição das normas da APA
IMAGENS, GRÁFICOS E TABELAS
As imagens devem ser enviadas em ficheiros separados do texto (máximo 10) ou pasta autónoma, gravadas com o mesmo ID e numeradas em série (ex: ID101-01.jpg, ID101-02.jpg, etc.).
Podem ser gravadas em .jpeg, .tiff ou .png, garantindo a qualidade necessária à sua impressão.
Gráficos e tabelas devem ser enviados como imagens (ainda que sejam legendados em função do seu formato real), seguindo as indicações acima para gravação das mesmas.
REVISÃO FINAL
A Comissão Científica procederá à revisão e validação das versões finais dos artigos e projectos, notificando o(s) autor(es) caso seja necessário efetuar alterações.
Estas devem ser realizadas no prazo de 15 dias a contar da data de envio da notificação.
A versão corrigida dos textos será novamente enviada para o e-mail designa@labcom.ubi.pt.
TAXA DE INSCRIÇÃO
A DESIGNA 2024 convida à submissão de propostas de comunicação ou de projectos inéditos, com pendor seminal, sobre o tema genérico da relação entre o Design e a Cidadania, a enquadrar num dos seguintes painéis temáticos:
P1 Teoria e Crítica
P2 História e Ensino
P3 Design de Comunicação
P4 Design de Produto
P5 Multimédia e Interface
P6 Design de Moda
P7 Design e Sustentabilidade
P8 Têxtil e Comunidade
RESUMO ALARGADO (.rtf, .doc ou .odt)
a) O resumo alargado das propostas de comunicação não deve ultrapassar as 2500 palavras, podendo ser redigido em português, inglês ou espanhol.
Deve incluir título, indicação do painel temático onde pretende ser integrado, tema e relevância do mesmo para esta edição da Conferência, hipótese ou questão que se pretende explorar, quadro conceptual e metodológico, resultados previstos (sempre que aplicável), entre 3 e 5 referências bibliográficas, e até 5 palavras-chave. Todos estes elementos integram o limite de palavras indicado.
Considera-se que este Resumo alargado deve consistir numa proposta desenvolvida, permitindo que os avaliadores contem com uma explicação clara da intenção do(s) autor(es) sobre a mesma;
b) O resumo alargado das propostas de apresentação de projecto corresponderá à memória descritiva e justificativa do mesmo, cuja redacção e estrutura deverão seguir as indicações que constam da alínea anterior (a).
SUBMISSÃO DO RESUMO
O resumo alargado deve ser submetido eletronicamente, até 1 de Junho (1ª Chamada) / 30 de Junho de 2024 (2ª Chamada), através da plataforma de submissões que se encontra na página da DESIGNA (no separador Normas de Publicação). Será automaticamente atribuído um código de identificação a cada proposta submetida, a fim de permitir a sua atribuição a dois revisores científicos anonimamente. Este código será igualmente necessário, em distintos momentos, para identificação da proposta até à data da Conferência.
De modo a garantir o anonimato, o ficheiro submetido não deve conter qualquer elemento que permita a identificação da sua autoria, sob pena de exclusão. Essa informação deve ser apenas providenciada no preenchimento dos dados solicitados na plataforma de submissão.
Cada participante poderá submeter 1 proposta como autor principal e até 2 propostas adicionais como autor secundário. O valor da inscrição corresponde à autoria principal de cada proposta aceite para integrar o programa final do evento.
REVISÃO CEGA POR PARES
A comissão de revisores analisará os resumos alargados, no âmbito de um processo de dupla revisão cega por pares, selecionando aqueles que demonstrem relevância, originalidade e adequação ao tema e aos objectivos da conferência. As propostas que não satisfaçam estes critérios serão excluídas e não receberão notificação de recusa.
NOTIFICAÇÃO DE ACEITAÇÃO
Os autores cuja proposta de comunicação / projecto for selecionada serão notificados da respectiva aceitação até 30 de Junho (1ª Chamada) / 30 de Julho de 2024 (2ª Chamada).
VERSÃO FINAL DO ARTIGO / PROJECTO
A versão integral do texto da Comunicação ou do Projecto deverá ser enviada à organização até ao dia 30 de Novembro de 2024, seguindo as Normas de Publicação constantes da página da conferência. O incumprimento deste prazo implicará a exclusão da publicação final do livro de actas (proceedings) do evento.
REVISÃO DA VERSÃO FINAL DO ARTIGO / PROJECTO
Uma vez recebida, a versão final do artigo / projecto será submetida a apreciação por parte da Comissão Científica, podendo os autores vir a ser notificados de alterações a realizar (no prazo de quinze dias após a recepção desta notificação) como condição para a publicação dos mesmos.
POSTER
As propostas que não forem selecionadas para integrar os painéis no formato de comunicação oral, mas que ainda assim se considere que cumprem os critérios mínimos de arbitragem indicados, poderão integrar o programa da conferência no formato de poster. As datas de submissão dos posters para apresentação e publicação são as mesmas aplicadas a comunicações e projectos.
As normas de apresentação no decorrer do evento serão divulgadas atempadamente aos autores destas propostas, caso venham a integrar o programa final.
INSCRIÇÃO
Autor(es) com comunicação ou projecto aceite deverão efectuar a sua inscrição até dia 10 de Setembro de 2024 (seguindo as indicações presentes no site da conferência para este efeito), confirmando desse modo o seu interesse em integrar o programa oficial, bem como a sua presença no evento.
APRESENTAÇÃO ORAL / COMUNICAÇÃO
A comunicação deve ser preparada para uma duração máxima de 15 minutos e poderá ser proferida em Português, Inglês ou Espanhol.
Em atenção ao carácter internacional da conferência, qualquer suporte visual a projectar como apoio à apresentação (ex: PowerPoint ou similar) deve ser obrigatoriamente redigido em inglês.
O ficheiro de apresentação deverá ser levado pelos autores no dia da sua comunicação, gravado numa pendrive. Todos os espaços da conferência nos quais venham a decorrer apresentações terão computador e data show.
O(s) autor(es) devem indicar à Comissão Organizadora (designa@labcom.ubi.pt) quais os requisitos técnicos necessários para a sua apresentação (ex: adaptadores VGA / HDMI e tipo de entrada dos mesmos), para que os mesmos possam estar disponíveis na data da mesma.
APRESENTAÇÃO / PROJECTOS
Os projectos podem ser apresentados oralmente (em conformidade com as indicações do ponto anterior) ou, se o formato assim o justificar, expostos num espaço reservado para o efeito.
Esta informação deve ser enviada à Comissão Organizadora (designa@labcom.ubi.pt) até dia 15 de Setembro de 2024, de modo a poderem ser aferidas as condições necessárias a esta exposição.
POR FAVOR, TENHA EM ATENÇÃO QUE:
1. Os pedidos de alteração de dia e horário de apresentação após a publicação da versão final do programa da conferência poderão apenas ser ponderados em função do carácter excepcional das circunstâncias que os justifiquem.
2. A publicação (em suporte de papel ou digital) do livro de atas/proceedings não implica o pagamento de qualquer taxa adicional, além do valor de inscrição na conferência.
3. O envio das comunicações pressupõe a cedência tácita dos direitos de publicação à Universidade da Beira Interior.
4. A obtenção da autorização de publicação das imagens integradas nos artigos é da responsabilidade dos autores.
AUTHORS
REVIEWERS & PROGRAM COMMITTEES
CHAIR OF DESIGNA
MEMBROS / REVISORES
Afonso Borges, ID+ Universidade de Aveiro PT
Aidan Rowe, University of Alberta CA
Alastair Fuad-Luke, University of Bozen-Bolzano IT
Aline Monçores, FAL Universidade da Beira Interior PT
Anabela Gradim, FAL Universidade da Beira Interior PT
Ana Margarida Ferreira, Universidade da Beira Interior PT
Andreea Palade, West University of Timisoara RO
Benedita Camacho, Universidade Lusíada PT
Catarina Moura, FAL Universidade da Beira Interior PT
Cátia Rijo, Escola Superior de Educação de Lisboa PT
Carmen Bellido Márquez, FBA Universidad de Granada ES
Daniel Brandão, ICS Universidade do Minho PT
Daniel Raposo, ESART Instituto Politécnico Castelo Branco PT
Elena Formia, DA Università di Bologna IT
Elena González Miranda, FBA Universidad del País Vasco ES
Filipe Alarcão, ESAD Caldas da Rainha PT
Flávio Almeida, FAL Universidade da Beira Interior PT
Francisco Paiva, Universidade da Beira Interior PT
Helena Barbosa, DCA Universidade de Aveiro PT
Isabel Cantista, Universidade Lusíada PT
Paulo Queiroz, FBA Universidade de Lisboa PT
Joana Casteleiro, FAL Universidade da Beira Interior PT
Joaquim Paulo Serra, FAL Universidade da Beira Interior PT
João Neves, ESART Instituto Politécnico de Castelo Branco PT
Jorge dos Reis, FBA Universidade de Lisboa PT
Júlio Londrim, FAL Universidade da Beira Interior PT
Marco Neves, FA Universidade de Lisboa PT
Maria de Fátima Mattos, CUML / ABEPEM São Paulo BR
Mário Bismarck, FBA Universidade do Porto PT
Mário Moura, FBA Universidade do Porto PT
Miguel Bandeira Duarte, EAAD Universidade do Minho PT
Miguel Carvalhais, INESC TEC, FBA Universidade do Porto PT
Mónica Romãozinho, FAL Universidade da Beira Interior PT
Nuno Coelho, Universidade de Coimbra PT
Nuno Martins, IPCA Escola Superior de Design PT
Paulo Oliveira Freire Almeida, EA Universidade do Minho PT
Paulo Luís Almeida . FBA Universidade do Porto PT
Pedro Amado, FBA, Universidade do Porto PT
Pedro Oliveira, IADE Universidade Europeia PT
Peter Hall, University of the Arts, London UK
Rafaela Norogrando, FAL Universidade da Beira Interior PT
Raul Cunca, FBA Universidade de Lisboa PT
Renata Pitombo Cidreira, Universidade Federal da Bahia BR
Renato Bispo, ESAD Caldas da Rainha PT
Rita Salvado, FE Universidade da Beira Interior PT
Sara Velez Estêvão, FAL Universidade da Beira Interior PT
Secil Ugur Yavuz, University of Bozen-Bolzano IT
Sofia Leal Rodrigues, FBA Universidade de Lisboa PT
Şölen Kipöz, Faculty of Fine Arts and Design, Izmir Univ TK
Sheila Pontis, UCL University College London UK
Sílvia Barros de Held, EACH Universidade de São Paulo BR
Oscar Tomico, Eindhoven U. of Technology NL / ELISAVA SP
Teresa Franqueira, Universidade de Aveiro PT
Vanda Correia, ESTG Instituto Politécnico de Portalegre PT
Vasco Branco, DCA Universidade de Aveiro PT
COORDENAÇÃO CIENTÍFICA E EXECUTIVA
Francisco Paiva
Catarina Moura
CURADORIAS TEMÁTICAS
Ana Margarida Ferreira (Design e Sustentabilidade)
Catarina Moura (História e Educação)
Joana Casteleiro (Multimédia e Interfaces)
Júlio Londrim (Teoria e Crítica)
Mónica Romãozinho (Design de Produto)
Rafaela Norogrando (Design de Moda)
Rita Salvado (Têxtil e Comunidade)
Sara Velez (Design de Comunicação)
DESIGN / WEB
Daniel Baldaia
Miguel Manteigueiro
Thais Longaray
ADMINISTRAÇÃO
Mércia Pires (+351) 275 242 023 / ext. 1201
Cristina Lopes
PRODUÇÃO
iA* Unidade de Investigação em Artes
Grupo de Artes do LabCom - Comunicação e Artes
CONTACTOS
website: www.designa.ubi.pt
email: designa@labcom.ubi.pt
UNIVERSIDADE DA BEIRA INTERIOR
Faculdade de Artes e Letras
Departamento de Artes
iA* Unidade de Investigação em Artes - https://iartes.ubi.pt
LabCom - Comunicação e Artes - https://labcomca.ubi.pt
Rua Marquês D'Ávila e Bolama
6200-001 Covilhã - Portugal
GPS: +40° 16' 40.31" -7° 30' 32.30"
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© DESIGNA 2024
01 JUN 2024: Encerramento da 1ª Chamada de Artigos+Projectos
30 JUN 2024: Encerramento da 2ª Chamada de Artigos+Projectos
31 JUL 2024: Notificação de Aceitação
10 SET 2024: Limite para inscrição de autores com propostas aceites
01 OUT 2024: Divulgação da versão final do programa da Conferência
20 OUT 2024: Limite para inscrição de participantes sem comunicação
24-25 OUT 2024: Conferência
30 NOV 2024: Limite para envio de textos completos